徐克选择拍摄《碟变》主要源于行业背景、个人创作理念以及融合多元风格的追求。
上世纪七十年代末期，香港影视行业处于低谷期。传统武侠片动作堆砌、缺乏新意，受众逐渐厌倦。在李小龙陨落后，香港影坛缺乏新的花样来吸引观众，市场急需创新的作品来打破僵局。徐克选择此时拍摄《碟变》，正是看准了这一行业契机，试图以新颖的题材和表现手法为武侠电影注入新的活力。
徐克贯以“鬼才”著称，想法天马行空。他创新颠覆了观众对于武侠电影故事内核的刻板印象，将科学与逻辑性思维重叠重塑单调的武打场面。在传统武侠片中，武打往往侧重于动作的华丽和招式的展示，而徐克希望在快意恩仇的武侠世界中形成独特的江湖叙事风格。《碟变》作为其武侠电影作品的初探索，能够完全展现这些特点，通过独特的叙事和武打设计，为观众带来全新的视觉和情感体验。
此外，徐克想出了“蝴蝶杀人”的志怪脑洞，并通过他在美国学到的制作技法得以实现。他不仅注重故事的创新，还追求电影风格的多元化。他想将当时盛行的好莱坞电影类型与上世纪70年代香港影坛流行的张彻功夫电影的动作风格，以及胡金铨武侠电影的江湖意蕴进行结合。这种融合不同风格元素的尝试，旨在形成独树一帜的电影风格，使《碟变》在众多武侠片中脱颖而出，吸引更多观众的关注。
