在国内大学中，共分为8个基本专业及1个特设专业方向：
艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、
艺术与科技
艺术设计乃是一个技术和艺术融通的边缘学科，其内涵虽然也渗透到实用的造型计划中，但主要是指实用的美的造型计划。本文对艺术设计学的形成和发展、性质和特点、内容以及艺术设计训练的终极目标等问题进行了论述。并指出艺术设计学必将充分利用现代科学技术条件和多学科的协作，更好地满足人们物质上、精神上对于艺术设计的需求，为人类提供适合现代的、更美好的生活环境和生活方式。
艺术设计学是一门新兴学科，在中国发展态势强劲。经教育部批准增设的艺术设计专业，在全国有数百所高校。但很多学校由于缺乏合适的教材，无法开出艺术设计历史和理论课程。针对这一状况，东南大学现代艺术设计研究中心主任、博士生导师凌继尧教授和全国工艺设计学会技术美学分会会长徐恒醇教授撰写了本书。全书共有10章，系统阐述了艺术设计的生成和历史发展，详细介绍了艺术设计的有关理论及其各种流派和人物活动，对艺术设计的形态构成、功能定位、审美创造、市场开发等问题有深刻的思考。本书论述清晰，资料翔实，体例恰当，是高校艺术设计专业的理想教材，也可作为艺术设计工作者的参考书。
主要课程：《西方现代设计史》、《艺术传播学》、《艺术管理学》、《艺术市场简史》、《中国工艺美学史》、《中国现代美术理论与思潮》、《中国现当代艺术》、《西方古代美术史》、《设计批评》、《软件设计基础》 部分高校按以下专业方向培养：空间环境设计。
学习软件：Photoshop、Coreldraw、Flash、Fireworks、AutoCAD、dreamweaver、3DMAX。
学生毕业后，可以在城市规划、建筑及园林等城建部门从事设计、管理工作；在相关设计公司、工程公司等行业从事施工、设计及项目管理工作；在相关企业从事经营管理，材料经营等工作；在相关工程项目从事建设与监理工作；在物业公司、企事业单位从事环境养护管理工作。
就业方向：广告策划与设计企业、印刷包装企业设计部门、出版社与媒体设计部门从事艺术设计或策划工作。
视觉传达设计（Visual Communication Design）是为传播特定事物通过可视形式的主动行为。大部分或者部分依赖视觉，并且以标识、排版、绘画、平面设计、插画、色彩及电子设备等二度空间的影像表现。视觉传达设计的过程中发现了一个现象：传播、教育、说服观众的影像伴随以文字会具有更大的影响。所具有的含义是：以某种目的为先导的，通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，并且对被传达对象产生影响的过程。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计产品、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。 所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。它包括谁、把什么、向谁传达、效果、影响如何这四个程序。
视觉传达更偏向交互设计，即 communication design，注重的是交互体验和交互感受，侧重点是功能性。但也具备平面设计图形和颜色间的搭配，具备视觉美学。
从专业来分析：主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为"视觉传达设计"，它起着沟通企业--商品--消费者桥梁的作用。
涉及领域：字体设计、标志设计、插图设计、编排设计、广告设计、包装设计、展示设计。
环境设计（Environmental Design），属艺术学学科门类的设计学类。 是指对于某一或一些主体的客观环境，以设计的手法进行整合创造的实用艺术。是一种新兴的设计门类，包含的学科相当广泛，包括建筑学、城市规划学、人类工程学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等学科。主要由：建筑设计，室内设计、公共艺术设计、景观设计等内容组成。
环境设计通过一定的组织、围合手段、对空间界面进行艺术处理（形态、色彩等），运用自然光、人工照明、家具、饰物的布置、造型等设计语言，以及植物花卉、水体、小品、雕塑等的配置，使建筑物的室内外空间环境体现出特定的氛围和一定的风格，来满足人们的功能使用及视觉审美上的需要。
核心课程：建筑设计史、建筑设计方法学、室内空间设计、室内外设计效果图表现技法、人体工程学、制图、建筑模型制作与工艺、建筑及环境设计调研方法、数字化环境设计及建筑环境设计 相关软件等基础、中外工艺美术史、设计学（美学、心理学、公关关系学）、造型基础、构成（平面、 色彩、立体构成）、世界建筑及环境设计发展史等相关课程等。
就业方向：环境艺术设计专业专业可从事数字艺术设计、环境艺术设计、新闻出版行业、室内设计、会展设计行业、建筑效果图设计、绘图员、 平面设计师 、橱柜设计师、家具设计师、施工图设计师、效果图表现、预算员、工装设计师、设计师助理、施工监理等行业。
产品设计专业是一门集人文艺术和计算机技术于一体的综合性学科，该专业培养具有综合性素质人才，具有良好的工业产品艺术造型设计修养和素质，掌握必备的产品造型设计专业基础理论知识及较强的实践应用能力的高素质技能型人才。
主干学科：产品设计方法学、人机工程学、材料与工艺学。
核心课程：工业设计史、产品设计方法学、产品设计效果图表现技法、人机工程学、制图、模型 制作与工艺、产品调研方法、产品设计报告书制作、数字化产品设计及产品设计相关软件等基础 理论知识以及基本方法、中外工艺美术史、设计学（美学、心理学、公关关系学）、造型基础、构成 （平面、色彩、立体构成）、世界工业设计发展史等相关课程等。
产品设计软件按其属性可划分为两类，一是平面（二维）软件，另一个是三维软件：
平面（二维）软件分为photoshop（PS），coreldraw（CDR）,illustrator(AI)， InDesign（ID）等，经常会用在前期调研图标、可视化信息图标的制作、以及产品最终细节的调整和产品所使用的环境场景图等。
三维软件主要分为Rhino，Keyshot，cinema4D（C4D），3Dmax，pro-E, solidworks……（有点多，就不一一列举了）主要用在产品的立体和空间的变现以及产品的质感、结构的表达等方面。
从事职业：工业产品设计师、产品经理、机械工程师、ui设计师、电气工程师、电子工程师。
培养具备服装设计、服装结构工艺及服装经营管理理论知识和实践能力，能在服装生产和销售企业、服装研究单位、服装行业管理部门及新闻出版机构等从事服装产品开发、市场营销、经营管理、服装理论研究以及宣传评论等方面工作的高级专门人才。
服装艺术设计方向
中西服装史、服装立体构成、设计概论、服装画手绘技法、服饰图案、服装结构原理、女装结构设计、男装结构设计、品牌设计与开发、服装CAD、服装市场营销、服装定制设计、服装展示设计等。
服装配饰设计方向
中西服装史、服饰设计流程、配饰效果图手绘技法、计算机辅助配饰设计效果、配饰材料与应用、配饰造型设计、配饰结构设计、配饰搭配技巧、纤维艺术设计、配饰制作、配饰展示设计、配饰创意设计等。
服装表演与形象设计方向
中西服装史、服装造型设计、形象色彩学、形体塑造、舞蹈基础、服装表演技巧、服装表演综合表达、化妆造型基础、发型设计、镜前训练与时装摄影、人物造型设计、服装表演编导与策划等。
主干学科：艺术学、设计学、美学、人体工程学、心理学。
核心课程：中国工艺美术史、专业核心课程模块、服装设计方法、服装画技法、面料纹样设计、 面料塑形、服饰配件设计、服装结构设计、服装工艺与制作、立体裁剪、中西方服装史等。
公共艺术（Public Art）又被称为公众的艺术或社会艺术，它不隶属某一类艺术流派或艺术风格，也不单指某一类艺术形式，它存在于公共空间并为公众服务，体现了公共空间中文化开放、共享、交流的一种精神与价值。
公共艺术专业在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上，分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。
装饰基础、雕塑基础、材料与工艺、建筑与环境设计、空间形态设计、展示设计、公共景观设计、园林建筑设计、公共设施设计、环境雕塑造型、壁画与浮雕、数码图形处理等 [2] 。
主干学科：艺术学、设计学、材料学、美学、心理学。
核心课程：空间形态与视觉传达设计基础、装饰基础、材料与工艺、公共景观与展示设计基 础、公共设施设计、环境雕塑造型、壁画与浮雕、数码图形处理等。
就业方向：毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。
数字媒体艺术是一门普通高等学校本科专业，属于设计类专业，基本修业年限为四年，授予艺术学学士学位；2012年9月，教育部将新的数字媒体艺术专业取代旧的数字媒体艺术和数字游戏设计两个专业。
数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。通过理论学习、专业技能培训等途径，学生可以掌握数字媒体软件的使用技术，具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。
除教育部规定的公共基础理论课程外，应开设体现专业教育要求的理论课程。
通识类课程主要包含相关的人文社会科学类、理工类、艺术、体育、外语、计算机应用教育等课程，旨在提高学生的人文意识、公民意识、责任意识、科学意识和艺术品位。
基础类课程由公共基础课程与专业基础课程两部分组成。
1、公共基础课程主要指的是马克思主义基本原理概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、安国近现代史纲要、思想道德修养与法律基础、形势与政策、大学外语、计算机基础与应用、大学体育等。
2、专业基础课程教育是学生进入专业学习的基本能力教育，主要包括各设计类专业通用的专业基础知识课程、基本理论课程与基本技能课程；内容主要包括中外设计史（含专业设计史、地域设计史等）、设计概论、设计方法、造型基础、设计表现、设计技术（含计算机辅助设计）、设计思维、创新理论等。
专业类课程主要指反映学科前沿和学校特色、深化专业知识的课程，是设计类各专业设置的核心课程。
就业方向：移动多媒体信息制作公司、网络传媒公司、动漫与游戏制作公司、电视台、广告设计公司、部队和大中型企事业单位等从事相关媒体开发与制作以及管理方面的工作。
艺术与科技专业是2012教育部颁布的高校本科专业目录的特设专业，专业代码为130509T，该专业是基于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念，结合国家文化发展战略，在文化创意产业和数字内容产业，整合空间、艺术、媒体、技术与商业的视角，在空间环境设计、信息交互设计、新媒体艺术等领域，培养具有国际视野、交叉学科基础和创意创新能力的高端艺术设计人才。
主干学科：艺术学、工学、文学
主要课程：素描、色彩、三大构成、装饰基础、透视学、工程与制图、展示设计、环境设施设计、展示空间表现技法、电脑设计软件应用、广告设计、印刷制稿与工艺、展示模型设计与制作、展示道具设计与制作、人体工程学、材料与预算、国画、书法、会展概论、会展广告及传媒、会展法规、大型活动组织与管理。主要实践环节：写生、采风、市场调研、专业考察、会展企业实习、毕业实习、毕业设计（毕业论文）。
就业方向：毕业生主要就职范围是文化与创意产业的相关教育、科研机构，或相关企业，包括空间及环境设计公司、IT公司的用户体验与产品开发部门、影视动画公司、数字娱乐相关公司、传媒及媒体艺术机构等。
选择好的专业，对未来择业有一定的帮助。
所以选择好自己的专业，一家得好好努力学习大学知识，学好理论知识、心理学知识、软件操作，等综合能力。
大学我们到时如何学习，设计师在实际中到底到会什么样的软件，
请期待下集
【设计师们到底要学什么软件】。
