
《奋斗》这个玩意儿,应该是零七零八年的,鄙人还在上高中准备喜迎高考。
那话说,这是谁整的活儿?
赵宝刚,这可绝对是个当年的大导儿,加上金牌编剧石康,这剧如虎添翼,对,这小说就是他自己写的。
据说就凭《奋斗》这一个作品,给石康创收了千万人民币,那可是2008年的一千万。
再说赵宝刚,其实《奋斗》应该是他最后一部比较像样的作品了。
从此以后,赵大导演的电视剧就一路下坡,越来越水,就像被时代抛弃了一样。
那大导儿最牛逼的那几年都拍过点啥?
《渴望》知道吗?1990年播出的时候,收视率直接就炸了,飞天奖毫不费劲儿就拿下了。
《编辑部的故事》知道吗?1991年卷土重来,又是飞天奖。
父母那一辈人,估计就没有没看过这两部剧的。
后来九几年的《过把瘾》《永不瞑目》,两千年又被称为千禧年的《像雾像雨又像风》,毫不夸张的说,这些全部都是我童年时期的启蒙剧。
再后来就是零二年的《拿什么拯救你,我的爱人》,零七年的《奋斗》。
之前他的戏,主演都是葛优、王志文这种量级的演员。
《永不瞑目》陆毅红了,《像雾像雨又像风》陈坤、周迅、李小冉、孙红雷都火了,《拿什么拯救你》刘烨演出彩了。
所以,《奋斗》的班底差吗?不可能差的。
从导演、编剧,到那几个演员,也都是有实力的。
佟大为、马伊琍、李小璐、王珞丹、朱雨辰、文章,这里面谁还没点演技和绝活儿了?都是不错的演员。
《奋斗》是两千年后出来的,十多年前的作品了,那个时代的价值观和现在这个彻底浮躁、疯狂、崩溃的社会主流价值体系,还不太一样。
《奋斗》的准确定位应该是个讲京圈爱恨情仇瞎几把折腾的青春剧,而且当年,这个剧应该还给中南海牌香烟带了不少销量。
男主陆涛的标配,点儿八中南海一包。
陆涛算是佟大为演过的一个非常有特点的角色,夏琳也可以算是马伊琍颜值巅峰期的第一个带了“青衣”感的女主。
其实我个人看文学作品和影视剧的时候,不太会把道德审判拿出来放在首位去扫射,而是更多的会去看人性的复杂和每个角色的立体几何感。
比如说,陆涛和夏琳的一见钟情,如果按道德凝视,那就是女主抢了闺蜜现男友,这不靠谱儿的现男友也发现女主才是真爱,然后就一拍即合、擦枪走火犯了错,甩了闺蜜之后,二人双宿双飞,这俩人的这种行为不地道,该批判该谴责。
但其实,人性都是复杂的,陆涛和夏琳对米莱一直都心怀愧疚,直到结尾,陆涛也还在帮助米莱从失恋的阴影中摆脱出来。
而夏琳也没有小心眼儿嫉妒不乐意种种小家子气的行为去阻止陆涛,她也诚心诚意和米莱道歉,并支持陆涛去开导米莱。
这说明什么?人性的多面立体和人类情感的复杂性、不确定性。
陆涛和夏琳的爱情来的犹如滔滔江水,波涛汹涌一发不可收拾,他们两个人,实际上既不想伤害米莱,也不愿意欺骗米莱,只是一直都在心理斗争,应该如何告诉米莱才能把伤害降到最低。
编剧和导演想讲的是什么闺蜜抢男人扯头花吗?并不是。
以陆涛、夏琳一见钟情这一段剧情开头,其实是在说,青春时期的情感,具有的不确定因素简直太多了,校园恋情本身就是不稳定的,在现实里,这同样是一种正常现象。
同理,《匆匆那年》中陈寻看上了沈晓棠,而放弃了方茴,也是这个意思。
但《匆匆那年》毕竟是疼痛文学那一挂的,剧情就要狗血淋头的多。
如果方茴不堕落自毁和陈寻室友发生关系怀孕堕胎,那这也无非就是一段再正常不过的移情别恋和毕业分手的故事。
这么一看,《奋斗》的底色就正能量的多。
赵宝刚导演倒是不至于整点青春疼痛文学的烂活儿,他把剧中夏琳和杨晓芸秘密去医院做人工流产的剧情,处理的非常生活化,好像就是比较平常的一件事情,只是一部分成长的代价。
《奋斗》全剧一股子京片子味儿非常浓郁,还是老北京风味儿挺正宗的。当初,就很喜欢听这口儿京腔。
其实剧中真正在努力奋斗的人,我认为只有华子和夏琳两个人,其他人真的不能算。
尤其最不能说是在“奋斗”的,就是男主陆涛本人,他从头到尾真的奋斗个屁了,没有徐志森这个天上掉下来的富爸爸,他可能还不如华子脚踏实地最后能干成点事儿。
华子才是那个毕业就开始倒腾各种挣钱门路的倒儿爷,一路蛋糕店、杀马特洗剪吹、台球厅的摸爬滚打,最后泰国菜餐厅成了。
夏琳是那个穷家小户冲出来的,靠自己拿到的法国留学申请入学资格和奖学金,靠自己学法语,虽说为了陆涛差点自毁前程,但她还是靠自己辛苦挣钱。
无论是去俱乐部当模特,又去当艺人企宣,还是拼底层广告公司业务员的工作……夏琳都是堂堂正正在努力,和陆涛分开后,她又重新申请去留学,其实她才是《奋斗》里基本上全都靠自己拼出来的初代大女主人设。
而陆涛和米莱,基本上都在拼爹。
向南前期负担不起家庭和孩子的责任,后期靠幼稚可笑的套路搞上了女律师人设的瑶瑶,更是准备吃软饭上位。
杨晓芸开店,也是拿了家里其母做生意到处拼命骗钱的原始积累,才有了后面她自己的一摊子小买卖,那个精品装饰店,可以说完全是她妈投资的。
剧情虽然狗血,但全剧画风其实算是讽刺幽默又轻松。
导演最后还是稳住了结尾的大局,他既没有安排向南和瑶瑶终成眷属,也没有安排陆涛选择富家女米莱或者灵珊,而是让一切结局设计的不忘初心。
向南和杨晓芸重新回到了原本的婚姻生活,陆涛和夏琳重归于好一起出国去法国工作、生活。
华子忘掉了背叛他的露露,遇到了春晓,有了新的情感开始。
灵珊也并没有和露露的聋哑弟弟发生什么真正的恋爱,一切都还只是含苞待放阶段的朦胧情愫和暧昧。
而露露,她对华子的背叛,背后也是种种心酸和无奈,她太渴望一个婚姻和家庭了。
猪头给了她那种安定下来的安全感和婚姻的承诺,他把露露的母亲和弟弟接到了北京,带着她的聋哑弟弟去医院治病安了助听器。
这些对于露露来说,都是最实际的帮助,都是她能跨越阶级在北京安家落户梦寐以求的东西。
她嫁给猪头,其实很合理,她和猪头也很适配,反而和华子,她倒是有那么点高攀了的意思。
《奋斗》没有什么反派角色的概念,只是当年简单纯粹的一部青春励志剧,有爱情有现实,也有理想。
陆涛应该是几个人里,最理想主义者的那个人,他想要做成一件事,他想要一栋永垂不朽的辉煌建筑,他想要和夏琳之间完美无瑕的爱情。
对于金钱、名利、地位,陆涛,不够现实,在商业上也显得非常幼稚可笑,但他可能就是永远都成不了生父徐志森,反而活的越来越像养父陆亚迅。
《奋斗》里最有意思的一个角色应该是苏小明演的杨晓芸的母亲,精明、市侩,能算计钱,也能挣到各种渠道的钱,虽然她的格局小,事情做不大,但这样的人,却不至于受穷,也能奔到一个小康以上或者小中产水平的日子。
关于老一辈的三角恋,林婉芬、徐志森和陆亚迅,也似乎隐隐约约透出了一段年代感十足的大戏。
《奋斗》的剧情走向狗血归狗血,但人物形象塑造的确实都很立体,也很有意思。
每个角色都有自己个性非常鲜明的性格特点,没有一个人物是脸谱化的,这就非常难得。
夏琳和陆涛,骄傲,有理想;夏琳更多了一层勇敢。
向南,幼稚虚荣、逃避责任;
杨晓芸,矫情、伶俐、可爱;
华子,仗义、大气、热心肠;
米莱,单纯、善良、执著;
如今年纪大了再看《奋斗》,可能没有多好,但也是至少能代表曾经那么一个时代的青春缩写。
