女团一共有三大优势。
第一，舞台上的单位时间内，女团是提供最多就业岗位的表演形式。
同样春晚五分钟，把蔡依林拉上去，只有她自己；
拉火箭少女上去，十一个就业岗位。
拉塞纳河总选进圈的上去，四十八个岗位。
而更多的岗位，意味着更广阔的市场前景，以及钱景。
第二，女团是同时提供最多营业形式的娱乐机构。
以塞纳河为例；自办小剧场，口袋直播，短视频，商演舞台，卫视舞台，专辑，MV。
德云社小剧场，塞纳河包括了；
二人转小剧场，塞纳河也包括了；
德云社和赵家班永远也不会提供专业舞蹈表演，塞纳河可以。
第三，女团是极为强调团内成员KPI比拼的组织形式。
一起去办握手会，人家摊子前头二百人排队，你摊子前面俩人。
简单明了。
谁英雄谁好汉，营业额说话。
女团成员有私联土豪赚快钱的，有在团恋爱找真爱的，唯独没有陪睡大佬求资源的。
以前传说胖虎喜欢在蜂巢走上层路线，但胖虎的颜么……
女团的两大定义：
第一，团体表演。
第二，公开的内部竞争。
日系团这一点比较明显，韩系团是在练习生阶段维持高淘汰率来实现内部竞争。
中国女团发展的几个经验教训：
第一，要有出圈成员引流。
塞纳河长期以来缺的就是这个，两个明星殿堂成员都不行。
蜜蜂少女队和1931两个剧场流女团更是如此。
反观相声和二人转，各有一员国宝级巨星坐镇。
这个问题的主要责任，百分之百在于运营公司的小家子气。据我所知，以丝芭为代表的， 至少有四家运营公司，存在防爆自家TOP成员的问题。
第二，渠道巨头组建的流量女团，对产业根基反哺不够。
也就是说，鹅系团和桃系团真就像原生公司预计的那样，强制TOP级女团成员与原来的糊×割裂。
最可恨就是闻澜文化的两毛六，他尝试了所有女团的营业形式，真出了一个顶流传奇之后，他不做女团了。
纵观娱乐市场，既有的解决方案是TOP级艺人自己办团，而女团界最资深的宋茜显然还差的很远。
不过这里面也有一个巨大的难题，四十岁的郭德纲和赵本山正处于生涯巅峰，四十岁的女团早该退圈了。
第三，线下业务的无序扩张。
线下业务一定要考虑经济性，绝对不能铺张浪费搞排面。
塞纳河的重庆团和沈阳团就栽在这上面。
1931也栽在这上面。
相声和二人转的线下业务都从叫花子级别起步，线下女团一定要找到自己的叫花子级别运营方式。
中国女团界的先烈们不乏叫花子级别的从业经历，但还谈不上形成稳定可持续的办团经验。
因为叫花子们都死光了。
