A4纸有一个神奇的特性，把它对折后，不改变其长宽比。
很多人误以为A4纸的长宽比就是【黄金比例】。
其实错了！
这个是【白银比例】。
黄金比例是更接近长条的状态。
两者相比较如下：
五角星结构中，就有着很多的黄金分割点：
达芬奇曾在人体结构中，使用这一比例：
其实黄金比例的内核，就是【三】（0.618约等于三分之二）。
【三】在本质上，表达的是不被平分，是差异、是动态，是两个独立【阴阳合一体】的不同之处，是【异相】。
而白银比例的内核，则是【二】，二本质上，表达的是平分、是阴阳，是因平衡而产生的静止状态，是为了表达一种【相】，而必须出现的副作用物【非相】。
道是不可理解不可认知的形而上之物，它可认知的蛛丝马迹，就是“道生一”的【一】，一就是【相】。
所以，道生一，说的就是：
不可认知的【道】，留下了可以被认知的【相】。
而【一生二】，则是一旦有了确定的【相】，势必就有了相对的、异性等量的【非相】，这种非相的出现是被动的，不被期待的认知。
二生三，则是【相】的同性不等量体【异相】，是主动的、被期待的认知。
三生万物，则是种种异相，构成的万物世界。
总结一下：
道生一， 生的是可认知之物的总称。
一生二，生的是绝对性差异。 （阴阳）
二生三，生的是相对性差异。 （你的益达和我的益达， 不不不，应该是你的阴阳和我的阴阳）
三生万物，则是无数【阴阳和合体】构成的世界。
数学上的体现：
2和3作为最基本的质数，相互叠加可以组成所有的数字，可以说是万数之父和母。
音乐中的体现：
我们知道音乐中有一个和弦的概念。
而和弦的基本原理，就是【二】和【三】。
这里的【二】和【三】，说的是音程。
音程为二的音符和音程为三的音符，就能组成三和弦。
更加复杂的则是五和弦、七和弦、九和弦，依此类推，越高的和弦，音符韵律的差异就越小，也越耐听。
（实际上和弦结构要复杂的多，这里只说出最核心的底层原理部分）
为什么说搞古典音乐的，在技术上鄙视流行音乐？
（只是技术上，并非情绪上）
就是因为流行音乐大多使用三、五和弦。
而古典音乐每一段音符，本身就集中着很复杂的高阶和弦原理。
诗词中的体现：
古典诗歌中，早期的诗经多以四字为美，这实际上是数字二的【平衡美】。
而到了楚歌，
则主要利用数字三的【差异美】。
再到唐诗，则是二和三的结合，实际上是一种【三和弦结构】。
也因为都是和弦的堆积，所以美是美，容易在审美上疲劳。
再到宋词元曲，就赋予了和弦更多的自由，开始用旋律贯穿和弦，多了很多呼吸之感。
最后终于到了现代诗，则是完全不露痕迹的处处有和弦，又处处不明显。
一种“得其意，忘其形”的境界了。
这就是诗词审美的进步，
由二到三，到二三结合，到二二三三的叠加，再到万象的自由，这种无限制的自由，其实就是【复归于一】了，【一】就是无限的可能性，是无形道体的化身。
这就是【道生一，一生二，二生三，三生万物】的真正含义，它描述的并不是物理【创世】的过程，而是认知【创世】的过程：
道生一：无形的道，生成可知的物——【相】，
一生二：可知的物，被动滋生出异性等量体——【非相】，
二生三：不同的相之间，产生了差异——【异相】，
三生万物：无数的异相，构成了万物世界——【和合之相】。
